《羁绊》是石田看完《火影忍者》的更新后有感而发所书写的作品。
作品与漫画故事的情节合拍率极高。
听到歌词，
听者脑海里就会不由自主浮现出漫画里的人物、情节。
“太燃了！听得热血沸腾！”
“我想起了小李和我爱罗打得那一场！”
“超级喜欢小李那个浓眉大小子。”
“强烈建议这首歌作为《火影忍者》以后动画的主题曲。”
“我也觉得。”
“石田太牛了，歌词超燃，热泪盈眶。”
《羁绊》获得了听者的广泛喜爱。
尤其是《火影忍者》的忠实粉丝，对这首歌更是赞誉有加，恨不得听个千八百遍。
苏晨听到这首歌也想起了《青鸟》。
《青鸟》作为动漫火影疾风传274－297集的主题曲，也是感动了无数人。
只是苏晨在选歌的时候，暂时没有想到这首歌。
不然和《羁绊》打打擂台就超级有意思了。
可惜！
而这首《羁绊》质量的确高。
比心量更是达到了3.4亿！
大和三巅峰也聚在一起看《蒙面歌手》。
苏晨连续的良好表现让他们对这档节目十分关注。
再加上这期苏晨对手是石田，他们就更加在意了。
“石田的选材很刁钻啊。”石让道，“全都是根据当下的热点取材。而且总是有意无意指向苏晨。”
“这不是他的拿手好戏吗？”喜知郎道，“当初他可是直接用我的创作风格写了一首广告曲……以假乱真啊！所有人都以为那首歌是我写的。”
“他的观察力、洞察力太强了。”
“这次苏晨有点悬。”
“我看未必。苏晨这家伙，比石田都邪乎。你要永远相信，他能随时拿出惊艳的作品。”
三巅峰在讨论着苏晨和石田的实力。
同时期待着苏晨会怎样应对。
石田对于苏晨后续的呈现也非常好奇，“苏晨君，请赐教。”
“不敢不敢。”苏晨笑着道，“《羁绊》是巅峰水准的作品。我只能献丑。”
献丑。
每个人都知道，这肯定是苏晨的自谦之词。
他这样一说，石田就更加好奇了。
“那么，是一首怎样在作品？”石田问道。
“也算是一首为当下的火热IP所作的一首歌吧。”苏晨道。
听到火热IP粉丝们的脑筋都活络起来。
“火热IP？难道也是为《火影忍者》所写？”
“也可能是《白蛇：缘起》”
“我觉得《仙剑》的可能比较大，之前那首《一直很安静》不就是单独为林月如这个角色创作的吗？”
粉丝们议论纷纷。
石田的第一反应也是，“仙剑？”
“不是。”苏晨摇了摇头。
“难道也是火影？”石田更加在意。
“也不是。”
“那是……”
“《福尔摩斯》。”
要说现在什么小说最火！
必须是《福尔摩斯》啊。
漫画界《火影忍者》是目前的天花板，而《福尔摩斯》必须是小说界的超级IP。
尤其是小说更新的同时。
相关剧集也已经在大不列颠开始了拍摄。
引发读者和粉丝的广泛关注。
“苏爹竟然为《福尔摩斯》写了歌？”
“偶！我的夏洛克！”
“超级喜欢福尔摩斯！！！上次去旅游我还特意买了好几个烟斗……”
“福尔摩斯对上火影忍者！这下有意思了。”
“所以这是在比福尔摩斯更火，还是火影忍者更火？”
“这相当于最火的小说和最火的漫画打架啊！”
“大猪蹄子和李羡鱼表示在角落里偷偷观战。”
“打起来了啊！”
“福尔摩斯：让我探寻一下宇智波鼬杀掉全族人的真相。”
福尔摩斯四个字顿时让观众们兴奋起来。
在苏晨的极力塑造中，福尔摩斯是一个“超级大烟枪”，思考问题的时候必须要抽烟。
不抽烟脑子容易不灵光。
所以在《福尔摩斯》畅销的同时，市面上的烟斗一度被卖断货。
倒不是大家买来抽烟。
都是买来收藏的。
而《福尔摩斯》周边近期也是相当火爆。
石田完全没想到苏晨竟然会为《福尔摩斯》写歌！
这部小说他也在追。
当时在写《羁绊》的时候他就曾考虑过，要不也写写福尔摩斯。但最终《火影忍者》给他的灵感占据了上风。
“我也想过为福尔摩斯写歌。”石田看向苏晨，坦然道。
“是吗？”苏晨笑着，“那您听听我写的这首怎么样。”
毫无疑问！
苏晨拿出的作品是周董的黑暗三部曲之一的《夜的第 七 章》。
演唱者是吴白！
本来这首歌之前是给三土大神的，但苏晨听了三土的录音，总感觉差了那么一点意思。
反而吴白能将之诠释得很好。
前奏的主乐器是小提琴。
而福尔摩斯也喜欢拉小提琴。
在编曲的时候钟兴民和林迈可应该是考虑到了这一点，所以特意选择小提琴作为主乐器。
这首歌的旋律是暗黑色调的。
歌词和谱曲，都带着一种无法言喻的悬疑色彩。
小提琴声仿若在一个浓稠的黑夜奏响。
屋檐上矗立着一只冷峻的乌鸦。
跟随着旋律，听者不由自主就联想到了某个案发现场，一身黑色大衣、黑檐帽的福尔摩斯仔细观察凶杀现场的蛛丝马迹。
还没有出现歌词！
但旋律营造的那种探案氛围已经出来了。
“这前奏也太有画面感了吧？”
“听到小提琴……我有一种听到福尔摩斯在拉小提琴的错觉！”
“我也是！他坐在空荡荡的房间中，一个人，幽幽拉着小提琴……”
“我是感觉有一场凶杀案即将发生。”
“歌曲也可以这么扣人心弦吗？”
“太妙了！”
石田听到这段小提琴也是赞不绝口。
幽静。
没错！
这段前奏显得黑暗又幽静。
非常有小说中探案的那种氛围感。
当年这首歌火热的时候，不知道有多少人把这段前奏当做了自己的手机铃声。
反正苏晨是干过的。
“没用一句歌词，就成功构造出了画面……”石田心中对苏晨由衷佩服。
并且撇开谱曲不谈！
前奏这段编曲也绝对是教科书级别。
这家伙，每一首歌都做到这么完美吗？
石田不由在心中嘀咕。
而这时吴白以RAP的方式打开了这首歌。
“1983年小巷
12月晴朗
夜的第 七 章
打字机继续推向
接近事实的那下一行
石楠烟斗的雾
飘向枯萎的树
沉默的对我哭诉
贝克街旁的圆形广场
盔甲骑士臂上
鸢尾花的徽章微亮
无人马车声响
深夜的拜访
邪恶在维多利亚的月光下
血色的开场
消失的手枪
焦黑的手杖
融化的蜡像
谁不在场
珠宝箱上
符号的假象
矛盾通往他堆砌的死巷
证据被完美埋葬
那嘲弄苏格兰警场的嘴角上扬”
这段很酷，与此同时又和以往的rap不同。因为它更像是一个人在自说自话，讲述着一个故事。
一个有关犯罪和侦探的故事。
打字机的声音急促揭开序幕，歌词中场景不断变换，古典乐曲与电子乐互相融合，使得这首歌有种格外的魔力。
透过旋律和歌词。
仿佛身临其境，每个人都化身福尔摩斯，亲身经历一场场案件。
“这段rap直接超神啊。”
“还是熟悉的配方，还是熟悉的味道……但这首歌和苏爹以前的作品，好像又很不一样。”
“是啊！！色调很黑暗，有没有？”
“以前的作品听起来不会有压抑感，但这首，从前奏到歌词，都充斥着一种浓浓的暗黑感。嗯，说不出的感觉……”
“反正就很福尔摩斯就对了！”
“直接写出了福尔摩斯的神韵。”
“苏爹这创作手法，绝了啊。”
“果然是个善变的男人！什么新鲜风格在他这里都手到擒来。”
粉丝们直接被前奏和这段“自言自语”式的说唱所征服。
石田恨不得此刻就摸出一个烟斗来，抽一口。
还可以这么写？
这种暗黑格调，很符合他的胃口。
因为他在家里通常也会保持光线的昏暗。
他觉得在这种昏暗中能够更具体的体会人生的孤独。
在这种昏暗中，也更能够发掘出人的智慧，看清这惨淡的人生。
他最喜欢小提琴那一段。
小提琴直接和福尔摩斯联系起来，可以说做到了音乐和故事的完美融合。
“佩服！”他转头对苏晨简短说道。
苏晨说了一声谢谢。
《夜的第 七 章》在副歌部分是女高音搭配周董的rap和声完成的。而在《蒙面歌手》的舞台上，吴白显然不可能一个人完成这两种唱段。
所以在录制伴奏的时候，苏晨特意让老婆舒婉录制了这段女高音，加入到伴奏中。
然后在现场吴白则只用负责那段和声rap。
苏晨反复尝试了几次。
最终把这个版本定下来。
舒婉的女高音骤然响起。
瞬间给到粉丝们意外惊喜。
“如果邪恶是华丽残酷的乐章
它的终场我会亲手写上
晨曦的光风干最后一行忧伤
黑色的墨染上安详”
幽幽的女高音，让听者仿佛看到了冷静非常的福尔摩斯，看到了暗夜中疯狂的残酷杀手。
让整首歌从rap的唱段中跳脱出来。
显得别致诱惑。
仿若在1983年的某个夜晚，一位妖艳女郎出席在上流社会的舞会上，美妙的音乐中。
惨案悄然发生。
这段女高音是着重突出的。
而作为和声的那段rap，却是压低了嗓音唱出，与之一一对应，仿若狂徒的低语。
“那么正义是深沉无奈的惆怅
那我就点亮在灰烬中的微光
那么雨滴会洗净黑暗的高墙
散场灯关上红色的布幕下降”
如果不仔细听，很可能就错过了这段和声rap。
女高音和低嗓rap相互交织、呼应，仿若两个人在暗夜中对话。
很新奇的演绎方式。
让人耳目一新。
这首歌从谱曲、歌词、编曲，没有哪一样不是巅峰级水平。
歌词是黄俊郎写的。
可能很多人不了解黄俊郎。
但如果说出他写的作品，大家就会知道这个人有多牛逼了。他是作家、作词人。
周董《以父之名》、《MOJITO》的作词都是由他完成。
这家伙还在《不能说的秘密》、《天台爱情》等电影中客串过。
作家、作词人、演员……
很丰富厚重的履历。
这个家伙是个怪才！
从他写的这首《夜的第 七 章》，以及《以父之名》就可以窥见端倪。
不拘一格。
风格独特。
据说在写《夜的第 七 章》的时候，他花了不少钱购买摩尔摩斯的石楠烟斗、手杖、高帽、手枪、斗篷，幻想自己是福尔摩斯，最终写出了这首歌。
如果作词人也分流派，那黄俊郎绝对是“体验派”。
听完A段，歌曲进入间奏。
粉丝们直接炸了。
“炸裂！！”
“我特么直接神曲！”
“歌词绝了！编曲绝了！”
“那段女高音听得我浑身都是鸡皮疙瘩。”
“悄悄告诉你们，戴上耳机，才是真的超神！那种层次感瞬间就出来了。”
“这绝对是华语音乐的天花板！”
“天花板不是《青花瓷》吗？”
“但我更喜欢这首啊！这首就是我心中的天花板！爱死福尔摩斯了。”
“忍不住想要二刷福尔摩斯。”
“这是苏爹所有作品中我最喜欢的一首。”
“无敌！”
“封神！”
“双排歌词……竟然还能这样写歌！”
“史诗级神曲啊。”
“妈妈问我为什么跪着听歌。”
“这是什么神仙歌曲啊！！！”
“建议全文背诵歌词！”
夜的第 七 章直接被粉丝吹爆了。
听说戴上耳机更赞之后，很多粉丝都默默戴上耳机。
但实际上在地球，这首歌的MV也是一绝。
MV专门跑到伦敦拍摄的。
花费了400多万。
整支MV共有七个场景：伦敦市郊某公园、侦探办公室、死者老人家门口、花店、图书馆、咖啡厅、伦敦市街、嫌疑犯家中……整支MV就像是一部电影大片。
而实际上这首歌本身，就很有电影配乐的歌曲。
听起来有种史诗级的暗黑感。
大气独特。
将一个个故事娓娓道来。
“事实只能穿向
没有脚印的土壤
突兀的细微花香
刻意显眼的服装
每个人为不同的理由戴着面具说谎
动机也只有一种名字那叫做欲望
Far farther farther far far
Far farther farther far far”
Far farther farther far far这一段搭配着独特吟唱，让整首歌的格调再次升华。
周董的作品从来都是如此奢侈。
A段和B段竟然完全没有重复的部分。
故事随着歌声流淌和延续。
而这一声声吟唱。
却让人直呼：
“好听到我直接跪下！”
还有细心的粉丝发现，“七里香里面有个七，夜的第 七 章里面也有个七……这是苏爹故意为之吗？”
“石田：气（七）死了！”
……