对于哈维奖的奖项设置来说，一般说来，前面的九个奖项都十分的重要，基本上，前面的九个奖项都是哈维奖里面最光彩夺目最引起观众关注的奖项。
从最佳音乐奖以下，则是几个技术奖项了。
获得最佳服装设计奖提名的四个人是：
哈特·卡皮 《鬼车》 米高梅电影公司
杜克莱·塔格 《加勒比海盗》 梦工厂电影公司
安德烈·赫文 《特洛伊》 梦工厂电影公司
伊丽莎白·杜克莱 《埃及宴会》 雷电华电影公司
“获得最佳服装设计奖的四部电影，由三部都是十分有特色的，《加勒比海盗》电影当中，海盗的服装设计十分的有趣，尤其是杰克船长的一身打扮，他的那一头十分滑稽的小辫子，还有那顶水手冒，都让人过目不忘。相比之下，《特洛伊》的服装设计就是雄浑壮丽了，里面基本上全是盔甲，里面那些英雄们穿着盔甲拎着盾牌昂头赴死的场景，让人落泪，而《埃及艳后》的服装风格可以用一个词语来形容，那就是奢靡，整部电影里面那种半透明的丝纱，已经完全展现出了一个肉欲糜烂的世界。这三部电影获得最佳服装设计的提名是完全在意料之中的，但是哈特·卡皮凭借《鬼车》获得提名，倒是多少让人觉得意外，因为这部电影本身并不是什么大片，场面无法和下面的三部电影相比。我想，哈特·卡皮之所以受到请来，最大的一个原因就是哈特·卡皮在这部电影里面为我们提供了另外一种可能性，那就是用服装来直接参与电影的意义构建，在《鬼车》里面服装已经不仅仅是好看或者是表现人物的性格了，服装已经成为了电影的一个表意因素，所以，对于哈特·卡皮的这种想法，我们还是十分认可的。”——《电影手册》。
获得最佳化妆奖提名的四个人是：
爱米尔·斯通 《绿野仙踪》 新线电影公司
约瑟夫·波才 《教父》、《教父2》 梦工厂电影公司
刘易斯·格莱特 《枪手》 环球电影公司
珍妮·法勒斯 《永别》 派拉蒙电影公司。
“最佳服装设计奖当中，《教父》系列没有入选是有些可惜的，但是仔细想一想，也是完全成立的，因为《教父》系列中，人物的服装设计基本上都是十分写实的，自然不会在这个奖项上有所收获，但是在化妆上面，这部电影显然是十分不错的，约瑟夫·波才的手下，《教父》系列两部电影的那么多演员一个个神采奕奕，这足以证明约瑟夫·波才已经达到了炉火纯青的地步。《绿野仙踪》算是今年好莱坞电影中的一个异数，这部电影的奇特风格让很多人都眼前一样，而从表面因素来看，这部电影里面十分怪异的化妆是它获得成功的一个重大的原因，至少通过那些巫婆、铁皮人我们看到了埋藏在我们自己内心深处的真实情感。”
“《枪手》的化妆，看起来很简单，但是其实是很难的，因为在这部电影里面根本就没有什么女人，全部都是男人，要把这些男人不同的年纪，不同的性格通过化妆来展现出来，那是十分困难的一件事情，但是刘易斯·格莱特却出色地完成了。珍妮·法勒斯在《永别》里面的表现也可圈可点，实际上，《永别》不多的闪亮点当中，化妆是最被人们认可的。”——《洛杉矶论坛报》。
最佳化妆奖之后，是最佳短片奖，获得提名的四部短片当中，有一个人的名字倒是让我大吃一惊。
《新世界》 卡迈恩·科波拉
《夜雾》 路易斯·布努艾尔
《白头》 葛斯·范桑
《艳舞》 波利·休尔
最佳短片奖一般说来是展现好莱坞新生代以及边缘群体电影人的成果的。这个奖项和其他奖项相比有很大的不同，不管是好莱坞电影人还是民众对于它的感觉也不一样，其他的奖项都是荣誉，是表彰，这个奖项却是肯定。
尤其是对于好莱坞各大电影公司的老板来说，从这个奖项当中涌现出来的导演，都会成为大家关注的焦点。
今年被提名的四个人，卡迈恩·科波拉是所有人都熟悉了，这家伙才华横溢，但是脾气古怪，说起来，以他的才能，如果加入好莱坞各大电影公司，绝对会能够拍出来一系列的好电影，而且凭借他的名声，只要他愿意，好莱坞任何电影公司都愿意接受他。但是这位老兄就是不愿意和好莱坞各大电影公司搅和在一起，他总是觉得这些电影公司十分的没劲，而且他的性格也不适合那些条条框框，他喜欢呆在柯里昂电影学院教书，然后在空荡的时候捣鼓一些自己喜欢的小电影，这些小电影往往都会有人愿意赞助，而且拍出来效果十分的不错，所以，卡迈恩·科波拉现在在好莱坞电影界当中，被称之为“短片圣手”。
让我吃惊的一个名字，是第二个人。路易斯·布努艾尔。这位老兄，可是电影史上不折不扣的牛人，是名副其实的电影大师。自从从欧洲来到好莱坞之后，他做的工作是一头扎在柯立芝电影学院里面学习，而且这一两年听说他学得十分的刻苦，如同一块海绵一样疯狂吸收好莱坞电影的优秀成果。甚至曾经在好莱坞的一次酒会上面说当他把好莱坞的东西学习的差不多的时候，他就会回欧洲去，然后，欧洲电影就会掀起一阵电影狂潮，到时候，美国电影恐怕就要在欧洲搁浅了。
对于他的这个说法，好莱坞很多电影人都一笑了之。
在我看来，布努艾尔这句话的确有些夸张，但是实际上，他也的确可以做出一些巨大的震动来。
这一次，他竟然能够凭借着一部短片获得提名，这就足以说明了他的实力了。
至于其他的两个被提名的年轻人，显然都是新生力量，估计也有自己的一些特点。
最佳短片奖之下，是最佳外国语奖的提名名单：
《船上八少女》 华希纳克 德国
《南国之春》 蔡楚生 中国
《妈妈的未婚夫》 托斯·米希拉 西班牙
《自由属于我们》 雷内·克莱尔 法国
《新一代》 斯图亚特·雷格 英国
《帕里奥》 勃拉塞蒂 意大利
《蓝天中的一日》 稻恒浩 日本
《农民》 罗斯·范尼 葡萄牙
1932年哈维奖提名，各个奖项基本上与去年相比都有很大的提高，不管是质量上面还是数量上面，但是唯独在最佳外国语上面出现了例外。今年参加最佳外国语竞争的一共有八个国家的代表电影，在数量上面就没有去年的多，而在质量上面，显然也无法和去年相比了。
不过，在八部电影当中，还是几部是有些出彩的。蔡楚生的《南国之春》就很受美国人的欢迎，而受到欢迎的原因，一方面固然是因为蔡楚生先前在好莱坞就很受观众的欣赏，在梦工厂工作的日子里面，蔡楚生拍摄的一系列电影，美国观众很喜欢，而他们对这个面容清秀的中国年轻人十分的有好感，另外一方面，美国观众对于中国电影对于中国，相比于其他的国家和电影来说，显然有着一份厚爱，这种感情，是经过很多事情培养出来的。当然了，这部电影能够获得提名，显然也是因为这部电影本身的质量，蔡楚生在好莱坞的时候就光芒四射，自从回国之后，更是如鱼得水，能够把自己的所学和中国现在的实际情况相结合，拍出来的电影自然很有生命力，实际上，现在在中国的电影界他和费穆两个人已经完全成为了两面不倒的旗帜，深为中国电影界同行尊重。
1932年，对于法国电影来说，是十分重要的一年。在这一年里面，法国电影突然有了巨大的爆发，原本有些死气沉沉的法国电影，在这一年，不管在形式上还是在内容、思想上面都发生了质的变化，已经开始形成了成熟的诗意现实主义风格，一帮法国电影人突然在一夜之间找到了自己前进的方向，拍出来了一系列有重大影响的电影，可以说，1932年的欧洲电影，是属于法国电影人的，这一年当中，法国涌现出了众多的好电影。而在一帮电影人当中，两个人最为优秀，也最为夺目，这两个人，一个是雷内·克莱尔，一个是让·维果。
让·维果是天生英才，年纪轻轻，二十锒铛岁就已经成为了法国电影的骄傲，在法国，他被认为称之为“法国的安德烈·柯里昂”，好强的法国人用这个称呼，来表明他们国家也有天才电影人，这一方面固然表现出了法国人的好面子，另外一方面，也实实在在地说明了让·维果在法国电影人心目中的地位以及他本人杰出的电影才华。
而雷内·克莱尔，则是在法国电影人当中属于那种货真价实的老资格了。当初在二十年代达达主义盛行的时候，他就是达达主义的代表导演之一，达达主义衰落之后，他摇身一变开始进入了诗意现实主义领域，并且在这个和达达主义风格完全不同的领域之内做出了一系列的重大成绩，一举成为法国电影的领军人。
在今年，让·维多的《操行零分》和雷内·克莱尔的《自由属于我们》两部电影都十分的优秀，也是法国电影界当中最杰出的两部电影，法国政府在选送这两部电影哪一部参加哈维奖最佳外国语的竞争上面犯了难，毕竟这两部电影都有各自的特色。
不过最后，法国人还是选择了雷内·克莱尔的《自由属于我们》。至于为什么选择雷内·克拉尔的这部电影而不是让·维多的《操行零分》，主要是两个原因，第一个原因是让·维果的这部《操行零分》已经在今年的戛纳电影节上获得了大奖，那么自然要给雷内·克莱尔的这部电影一个获奖机会。
第二个原因，就是政治上面的了。让·维果的《操行零分》展现的内容是对法国社会批判的内容，里面都是法国现实社会的残酷和黑暗，而相比之下，雷内·克莱尔的《自由属于我们》则显得光明得多，选择后者参赛，自然也有利于法国人的形象。
在获得提名的这些外国电影当中，日本电影的质量基本上在这些电影当中属于中下等的。稻恒浩的这部电影，比起小津或者是沟口的电影，可就差远了。但是小津和沟口因为拍摄《最后一个东北军》的原因，现在已经成为日本政府特别关照的对象，无法回国，所以他们拍摄的电影自然也就不能被日本政府认可了。
但是对于美国观众来说，他们认可的电影却不是稻恒浩这样的日本电影人，而是小津和沟口。
所以在稻恒浩宣传自己电影的时候，就出现了一个很搞笑的事情。那就是日本政府费尽心思进行宣传的时候，民众却会主动跑到他们对面的电影院里面去观看小津和沟口的电影，这对于他们来说显然是一个莫大的讽刺。
最佳外国语里面虽然让人眼前一亮的电影并不是很多，但是可还是让人觉得有些期待的。
最佳外国语电影下面，就是哈维奖最引人注目的一个奖项的提名名单了——最佳导演奖赏。
而今年的最佳导演奖的获奖名单绝对是历届当中最长的，当我看到这份长长的名单的时候，我简直有点不太相信自己的眼睛。
我甚至觉得，好莱坞的一帮有名的电影导演基本上都出现了在这份名单上面了：
斯登堡 《加勒比海盗》 梦工厂电影公司
都纳尔 《断头谷》 梦工厂电影公司
威廉·惠勒 《枪手》、《特洛伊》 梦工厂电影公司
齐纳曼 《风之传说》 米高梅电影公司
安德烈·柯里昂 《教父》、《教父2》 梦工厂电影公司
大卫·格里菲斯 《泰坦尼克号》 梦工厂电影公司
约翰·休斯顿 《圣经·创世纪》 派拉蒙电影公司
刘别谦 《天堂可以等待》、《你逃我也逃》 华纳兄弟电影公司
阿尔弗雷德·希区柯克 《一代红颜》、《第十七号》 雷电华电影公司
斯约史特洛姆 《鬼车》 雷电华电影公司
金·维多 《农夫娶妻》 20世纪电影公司
罗伯特·布烈松 《一个乡村牧师的日记》 梦工厂电影公司
卢奇诺·维斯康蒂 《魂断威尼斯》 梦工厂电影公司
斯特劳亨 《贪婪》 米高梅电影公司
维克多·弗莱明 《绿野仙踪》 新线电影公司
亨利·金 《赛珍会》 明星电影公司
“当我看到最佳导演奖的提名名单的时候，我突然产生了这样的一个想法，那就是如果把名单上面这些导演全部抓起来投进监狱的话，那么整个好莱坞就要彻底崩溃了，美国电影就要彻底崩溃了。可以说，今年的最佳导演奖的提名完全创造了一个纪录。从来没有这么多的人获得提名。”
“1932年，好莱坞电影彻底爆发，一部部大片的上映，为我们呈现出了一部部高质量的电影之外，也成就了一个个杰出的导演。我们应该感谢这些导演，正是他们，为我们奉上了一部部震撼灵魂的电影！”——《洛杉矶时报》。
《洛杉矶时报》的这个评论，是十分正确的。今年好莱坞产生的电影，比起去年来说，整体的质量是很高的，这也在一定程度上，诞生了好莱坞前所未有的辉煌局面。
这样的一份名单，凡是看过的人都会体会到今年哈维奖最佳导演奖的竞争将会是多么的惨烈。
接下来，是最佳纪录片提名名单，获得提名的四部纪录片是：
《泰坦尼克号》 罗伯特·弗拉哈 迪梦工厂电影公司
《河流》 艾尔·帕森 派拉蒙电影公司
《风车》 詹姆逊·迪斯 福克斯电影公司
《这一日》 巴特·哥特 20世纪电影公司
“最佳纪录片这个奖项，应当说是目前为止所有奖项中最为没有悬念的一个奖项了，再提名的四部电影当中，弗拉哈迪的纪录片《泰坦尼克号》配合着梦工厂的故事片《泰坦尼克号》完全掀起美国的‘泰坦尼克号风暴’。格里菲斯导演的《泰坦尼克号》是一部伟大的电影，但是罗伯特·弗拉哈迪的这部同名纪录片，同样的让人赞叹。完全不同的风格，一个是激情万丈的天马行空的故事片，一个是翻阅了众多史料采访了众多研究者以及当事人的纪录片，为我们呈现了一个事件的两个截然不同的方面，让人赞叹。实际上，从这个奖项上面，也可以看出来梦工厂这一次的威力多么像一场摧枯拉朽的海啸！”——《好莱坞时报》。
《好莱坞时报》认为，在这个奖项上面，如果没有什么奇迹发生的话，罗伯特·弗拉哈迪的《泰坦尼克号》基本上是十拿九稳获得这个奖项了。
到此为止，1932年的哈维奖提名名单算是集体出笼，这份名单之宏大，实在是让很多人都瞠目结舌，对于它的评价和争论，自然也是各大媒体热衷的。
不过，有一家媒体却把话题紧紧联系到了梦工厂的身上，而且他们还有一个让我哭笑不得的观点。
1932年的哈维奖提名，那份长长的名单，基本上是震倒了凡事看过这份名单的人。对于这份名单的印象，我想很多人都和我有一些共同的印象。
首先是热闹。这份电影名单，的确是热闹非凡，基本上好莱坞所有有名的人，各行各业，都被一网打尽，而且最让人兴奋的是，往往都是强者竞争，最强的演员对最强的演员，最牛的导演对最牛的导演，最火的电影对最火的电影，这样的阵势，那是十分热闹的。
第二个，就是星光闪亮，耀眼一片。这份名单，和以往相比，就是有太多的闪光点了。以往的名单，都是在一片名单里面，隔着几行有让人眼前一亮的名字，但是这一份名单当中，几乎每一行都会让你睁大眼睛，上面不管是电影人还是电影，都是今年好莱坞涌现出来的最牛的。
因为这两个原因，使得今年的提名名单分外引起各大媒体的关注，而媒体对于这个名单的分析，也自然是投入了巨大的精力，很多媒体得出的观点，很是能够刺激人的神经。
在这些媒体当中，有一份媒体的观点得到了几乎所有人的认可，这个媒体就是《洛杉矶时报》。
《洛杉矶时报》在随后的评论文章当中，刊登了名为《梦工厂已成好莱坞王者》的评论。
这篇评论文章，以详尽的分析、犀利的文笔，让所有看过这篇文章的人都拍手称快。
“1932年哈维奖提名名单实在是太热闹了。所有看过这份名单的人，都在为好莱坞如此的繁荣而发自肺腑的高兴，这是好莱坞迅猛发展的最好的证据。”
“除了这些之外，我们仔细分析以下，就可以发现一个现象，那就是梦工厂现在已经彻底成为了好莱坞不折不扣的王者了。”
“自从哈维奖创立以来，梦工厂就成为这个奖项的主角，这是所有人的共识。毕竟，梦工厂电影上面的影响力在好莱坞是有目共睹的。但是值得注意的是，在以往的几届哈维奖当中，梦工厂虽然获得了大部分的奖项，但是在一些将向上面，他们还是薄弱的，他们虽然能够占领多数的阵地，但是也有很多地方插上了其他电影公司的旗帜，最有说服力的就最佳女主角了，在最近的几届当中，梦工厂一直都没有在这个最为重要的奖项上面获得过突破。这在一定程度上，也说明了梦工厂的一些不足之处。”
“但是今年，这份名单的出现，让我们所有人都不约而同地产生了这样的一种感觉，那就是如今的梦工厂已经彻底成为了好莱坞的王者，拥有对这片土地的绝对的控制力，因为在今年的提名名单当中，除了最佳外国语和最佳短片这两个非好莱坞精彩奖项之外，其他的所有奖项上，梦工厂几乎都有巨大的竞争力，而且基本上都是占据优势的，这一次，它从高空覆盖了所有的高低，让其他的电影公司彻彻底底成为二来昂视者。”
“1932年，对于好莱坞来说，对于梦工厂来说，绝对是一个标志，这一年标志着梦工厂已经真正彻底控制这块土地。之前还有能够和梦工厂抗衡的对手，但是现在看来，这个对手已经彻底疲弱了，完全丧失掉了和梦工厂对抗的能力，甚至丧失了这种可能性了。”
《洛杉矶时报》的这篇评论，观点很是煽动，但是内容却引起了很多人的认可和共鸣。